В апреле в Нижнем Новгороде прошёл международный фестиваль медиаискусства INTERVALS. С 2015 года из вечеринки на 350 зрителей мероприятие выросло до масштабного события, объединяющего 530 тысяч гостей из разных городов и стран. Организаторами выступила команда dreamlaser, в которую входят яркие и талантливые девушки. «Горящая изба» попросила их рассказать, из чего складывается фестиваль, как удаётся привлекать настолько большую аудиторию и что помогает справляться с форс-мажорами.
Хабиба Зияева
Моя задача на фестивале — сделать так, чтобы всё работало как единый организм, где одновременно задействованы десятки команд, площадок и городских служб. В мои обязанности входит практически весь производственный цикл: от стратегического планирования и переговоров с партнёрами и представителями площадок до контроля монтажа инсталляций и координации команды в дни фестиваля. Это и работа с бюджетами, и логистика, и коммуникация с администрацией, и решение кризисных ситуаций, которые неизбежно возникают в проекте такого масштаба.
Я постоянно переключаюсь между чатами, звонками и оперативным решением всплывающих проблем. Чем ближе фестиваль, тем выше плотность коммуникации: важно быть на связи практически 24/7 и быстро подключаться к любым вопросам.
Любое соприкосновение зрителя с фестивалем — сайт, соцсети, карта, навигация, локации, декор — это результат работы большой команды, которая живёт проектом месяцами. В идеале работа должна быть незаметной, и, если зритель о ней не думает, значит, всё сделано правильно.
Для меня как продюсера масштабных событий, главный критерий — это безопасность посетителей. Важно, чтобы гости чувствовали себя комфортно, чтобы не случалось травм, чтобы в любой ситуации помощь оказывалась быстро и профессионально. Уже после этого идут все остальные метрики: впечатления, контент и отзывы.
Может показаться, что работа над мероприятием заканчивается после демонтажа последней инсталляции и закрытия всех производственных процессов. Но эмоционально фестиваль не отпускает ещё очень долго.
Больше всего я горжусь тем, что INTERVALS стал событием, которое действительно меняет восприятие города и современного мультимедийного искусства.
Очень ценно видеть, как люди, которые никогда раньше не интересовались медиаартом, приходят на фестиваль и начинают смотреть на привычные пространства совершенно иначе. На несколько дней город превращается в открытую художественную среду, и это производит сильное эмоциональное впечатление.
Самые мои любимые работы — это те, где удаётся идеально соединить архитектуру, технологии и художественную идею. Когда человек заходит в пространство и буквально на несколько минут теряет ощущение привычной реальности — это очень сильный эффект.
Анна Гагарина
Я формирую тему и выстраиваю художественную программу фестиваля. Занимаюсь работой с художниками, поиском проектов и сборкой всей структуры INTERVALS как единого высказывания. Ведь важно не только отобрать работы, но и выстроить между ними связи.
В моём случае подготовка будущего фестиваля начинается сразу после завершения предыдущего. Меняются только этапы — от формирования идеи до реализации и анализа. Но сам процесс никогда не останавливается.
В первую очередь мы определяем тематическое направление фестиваля и, отталкиваясь от него, ищем художников, которые уже работают с близкими нам вопросами. Для нас важно не только совпасть по теме, но и увидеть глубину высказывания. Мы смотрим, как художник взаимодействует с пространством и зрителем. В итоге работы, которые вы можете увидеть на фестивале, — это всегда сочетание интуитивного выбора и профессиональной оценки.
Тема этого года «Знак / Символ» родилась из наблюдения за тем, как город сам формирует систему образов и значений. Ведь Нижний Новгород — это многослойный город, где каждое пространство несёт свой исторический и культурный контекст.
Задав тематическое направление, мы даём художникам достаточно большую творческую свободу. При этом важно, что работа происходит в диалоге — мы помогаем выстроить проект с учётом конкретного пространства и его технических возможностей. У нас сильная команда продакшена и инженеров, и эта экспертность позволяет реализовывать сложные идеи.
За годы работы команда сталкивалась с самыми разными ситуациями: от переноса площадок до замены артистов в последний момент. Это формирует внутреннюю уверенность, что решение всегда можно найти. Главное — действовать вместе и сохранять фокус. Например, с хором Attaque de panique мы хотели поработать ещё в 2025 году, но не совпали по графикам. В итоге это пошло на пользу. В 2026‑м концерт-открытие вырос в гораздо более глубокую работу благодаря подключению режиссёра Владимира Варнавы и его команды. Иногда важно выдержать паузу, чтобы проект сложился.
Каждый новый фестиваль для меня — это сочетание сильной усталости и эйфории. Ты уже работаешь на запасных ресурсах, но энергия художников и зрителей буквально возвращает силы. Появляется второе и третье дыхание. И вместе с этим импульс продолжать.
Дина Сафина
Я помогаю художественным идеям пройти путь от концепции до реализации. В мои задачи входит работа с художниками, координация продакшен-процессов, коммуникация между кураторской, технической и организационной командами, а также большое количество решений, которые остаются «за кадром», но напрямую влияют на результат. Продюсирование мультимедиа-проектов — это постоянный баланс между художественным замыслом, техническими возможностями, пространством, временем и человеческим фактором. И мне нравится именно эта многослойность процесса.
Часто люди не догадываются, сколько сил вложено, чтобы они насладились четырьмя днями фестиваля. И не все зрители бывают довольны результатом. В такие моменты мне особенно хочется рассказать о том, как строится процесс.
Активная фаза подготовки начинается задолго до анонсов фестиваля. Сначала куратор Аня Гагарина формирует тему, подбирает художников, мы обсуждаем концепции и возможные площадки. Потом постепенно всё переходит в продакшен: здесь нужно решить вопросы, связанные с бюджетами, техническими нюансами, коммуникациями, логистикой. Для меня процесс заканчивается, когда мы передаём все финальные материалы с фестиваля художникам.
Очень важно одновременно удерживать в памяти множество деталей. Ты всё время находишься между разными мирами: художниками, кураторами, техническими специалистами, организаторами, представителями площадок. У каждого своё видение, свой темп, свои ограничения. И при этом нужно не потерять саму идею и помнить про тот опыт, который она должна создать для зрителя.
Ещё одна сложность в том, что мультимедиа — очень «живая» сфера. Здесь почти всегда что-то меняется: пространство ведёт себя не так, как планировалось, техника требует адаптации, сроки сдвигаются, появляются новые вводные. Поэтому важно сохранять спокойствие.
В этом году всё шло не по плану несколько раз. Так, из-за санкций было сложно привезти инсталляции Josep Poblet «Lux Domus» из Европы в Россию. Это заняло много времени и привело к сложной логистике с множеством подрядчиков. До приезда художника я не до конца была уверена, что мы успеем. Даже решили закупать материалы для другой инсталляции, хотя проект Lux Domus уже был анонсирован в программе. В итоге на следующий день после приезда художника в Нижний Новгород груз стоял на площадке, готовый к монтажу. Это ощущалось как триумф.
Пожалуй, в целом в своей работе я больше всего горжусь тем, что помогаю грандиозным, порой почти нереалистичным идеям воплощаться. И ещё мне невероятно важны эмоции зрителей. Старт фестиваля для меня всегда очень трогательный момент. Особенно когда видишь реакцию посетителей и понимаешь, что весь этот трудный путь был проделан не зря.
Мила Вавилова
В мои обязанности входит предварительная подготовка и проработка каждой локации по технической части. Объединение и координация всех технических служб фестиваля. Проверка, что всё необходимое оборудование в наличии. Управление всеми техническими процессами на этапе подготовки, реализации и завершения фестиваля.
Считается, что наша сфера — это бесконечная тусовка, артисты, танцы и коктейли. Но всё не так. Работа очень тяжёлая, невероятно ответственная, требующая много сил и терпения.
Самое сложное — большое количество информации, которую нужно обработать, масса принимаемых решений и задача «поженить» разные процессы. Через творческие споры достигнуть итогового варианта, с которым согласятся все участники.
При этом мне не приходится преодолевать себя. Я очень люблю свою работу и заряжаюсь от неё, даже когда устаю. У меня не бывает безвыходных ситуаций, ведь главное для технической команды — найти способ решения любой поставленной задачи.
Очень важно придумать, как реализовать задумки художников и коллективов. Часто идеи оторваны от реальной жизни и не учитывают законы физики. Особенно сложно даются кастомные решения, когда необходимо разработать то, чего никто никогда не делал.
Мы работаем с самыми разными и очень нестандартными площадками. Важно учитывать требования федеральных законов, соблюдать технику безопасности, помнить о внутренних правилах каждого из пространств. Необходимо всё это знать и действовать без нарушений. Потому что именно от этого зависит, насколько комфортно люди будут чувствовать себя на фестивале.
Зато когда INTERVALS запускается, я испытываю трепет. Тревогу от мыслей: можно ли было сделать ещё лучше, повезёт ли с погодой, какая обратная связь будет от гостей фестиваля, как мы переживём демонтаж?
За каждым техническим директором всегда стоит команда. Это разработчики, программисты, IT-специалисты, видеоинженеры, лазер-инженеры, сотрудники склада, отдел логистики, энергетики, технические специалисты, инженеры по свету и звуку, художники по свету и технические менеджеры. Я очень горжусь людьми, с которыми работаю. Эти ребята отдают себя целиком и благодаря им все видят красоту и наслаждаются творениями художников. Для меня самой каждая инсталляция как родная. Ведь во все вкладываешь частичку себя.
Карина Назина
Я отвечаю за внешние и внутренние коммуникации, координирую работу PR-специалиста и SMM-менеджера, а также настраиваю внутренние процессы. Помимо основной деятельности, я слежу, чтобы фестиваль был снят на фото и видео и ни один из операторов ничего не забыл. После каждого события мы стараемся передать художникам фото- и видеоконтент, который они смогут публиковать у себя. Таким образом у нас получается рассказывать про INTERVALS не только через официальные каналы фестиваля.
С одной стороны, моя работа кажется незаметной, а с другой, её результат всегда на виду — ведь о фестивале с каждым годом узнаёт всё больше людей, и они приезжают в Нижний Новгород. Некоторые считают, что мой отдел — это исключительно задачи, связанные с социальными сетями, и вся деятельность сводится к публикации постов. Но SMM — лишь одно из направлений внешней коммуникации, которое позволяет нам общаться с аудиторией и подробно рассказывать о событиях фестиваля.
В какой-то момент ты думаешь, что всё под контролем, но чем ближе фестиваль, тем меньше часов ты спишь. Маркетинг, пиар — порой все задачи падают в один день, а ты не можешь вылезти с очередного звонка, чтобы всем ответить. Но я знаю, что преодолеть трудности реально.
Каждый год хочется создать что-то новое и интересное вместе с партнёрами. Например, с 2023-го мы сотрудничаем с проектом «ЭТО ЗНАК». Сначала ребята придумали фразы со словом «интервалы», которые мы транслировали на фасадах зданий. В 2025‑м мы сделали гигантскую бегущую строку на фасаде Нижегородской ярмарки — издалека, со стороны Набережной Федоровского, это выглядело максимально эффектно. В этом году мы реализовали креатив, привязанный к теме фестиваля «Знак / Символ». Так появилась анимация, где сперва печатается текст, слышен звук клавиатуры, а потом слова стираются и появляются другие, с важным смыслом — который раскрывается для каждого по-своему.
Есть и другие партнёрства, которые мне дороги. Так, локальная кофейня Mola Mola печатает логотип фестиваля на пенке своих напитков. Для меня стало традицией в первый день мероприятия заходить к ребятам за капучино в десять утра — и всё ради принта на пенке. Кроме того, в этом году мы выпустили классный мерч. Особенно гостям полюбились розовые кепки.Мне кажется, нет одного самого эффективного способа рассказать про фестиваль. Нужны и коллаборации, и подобранные с умом информационные партнёры, — все инструменты хороши. Главное, чтобы всё работало синхронно. Тогда получается волна, которая накрывает всех «интервалами».
Каждый раз, когда стартует фестиваль, я испытываю волнение и нетерпение. Внутри ощущается некоторая тишина, будто перед бурей. Но как же потом удивительно наблюдать за реакциями людей и получать слова благодарности всей команде, которая смогла реализовать не только свои идеи, но и идеи художников.
Станьте первым, кто оставит комментарий